{"id":29550,"date":"2014-07-16T01:00:48","date_gmt":"2014-07-16T07:00:48","guid":{"rendered":"http:\/\/www.eloriente.net\/home\/?p=29550"},"modified":"2014-07-17T17:28:03","modified_gmt":"2014-07-17T23:28:03","slug":"herbert-von-karajan-a-25-anos-de-su-deceso-un-articulo-de-carlos-spindola","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.eloriente.net\/home\/2014\/07\/16\/herbert-von-karajan-a-25-anos-de-su-deceso-un-articulo-de-carlos-spindola\/","title":{"rendered":"\u00abHerbert von Karajan, a 25 a\u00f1os de su deceso\u00bb, un art\u00edculo de Carlos Sp\u00edndola"},"content":{"rendered":"

eloriente.net<\/p>\n

16\/julio\/2014<\/p>\n

Por: Carlos Sp\u00edndola P\u00e9rez Guerrero<\/p>\n

El final de la primera sinfon\u00eda de Brahms es la combinaci\u00f3n magistral de lo apol\u00edneo con lo dionis\u00edaco. Armon\u00edas explosivas y anhelantes, se combinan con la m\u00e1s extrema dulzura. La coda de dicha partitura es de una energ\u00eda e idealismo excelsos, donde el tiempo se suspende en un glorioso triunfo del esp\u00edritu humano y en donde toda la orquesta grita tal apoteosis. En la versi\u00f3n de von Karajan grabada en 1959, en v\u00eddeo, al frente de la Filarm\u00f3nica de Viena podemos, a ojos de 2014, podemos ser testigos de tal milagro. Qu\u00e9 precisi\u00f3n. Qu\u00e9 t\u00e9cnica. Qu\u00e9 esp\u00edritu en cada nota.<\/p>\n

Karajan quiso que todas estas maravillas fueran del dominio y goce de millones de seres humanos, presentes y futuros. Jap\u00f3n fue su campo de entrenamiento. Gracias al poder de la televisi\u00f3n nipona, podemos, desde entonces, ser part\u00edcipes de estos acontecimientos, hasta esos tiempos exclusivos de minor\u00edas. Karajan pens\u00f3 en todo ello. El arte m\u00e1s alto debe estar al alcance de todos, sin rebajarse en calidad o sentido.<\/p>\n

Herbert von Karajan, el mismo personaje de llevar el arte musical a las mayor\u00edas es, a su vez, atacado por\u00a0 numerosos detractores debido a varios hechos que ellos le imputan: haber pertenecido al partido nazi;\u00a0 haber explotado su inmenso ego; haber obstaculizado carreras o tendencias est\u00e9ticas gracias a su inmenso poder. Al respecto, Karajan no fue m\u00e1s o menos humano que cualquiera de sus cr\u00edticos. Humano, demasiado humano, Karajan es el personaje y es el hombre con todos sus hechos y\u00a0 circunstancias, como cualquiera de nosotros. Qu\u00e9 sencillo es ser tribunal hist\u00f3rico.<\/p>\n

Director de la Filarm\u00f3nica de Berl\u00edn por m\u00e1s de tres d\u00e9cadas (1954-1989), fue con esta agrupaci\u00f3n que von Karajan propici\u00f3 momentos referenciales en la historia de la interpretaci\u00f3n musical. Su Richard Strauss, Brahms, Bruckner, Schumann, Haydn o Beethoven as\u00ed lo atestiguan, tanto a trav\u00e9s de las cr\u00f3nicas de sus conciertos como de las cr\u00edticas especializadas a sus grabaciones.<\/p>\n

De estas \u00faltimas, huelga decir que Karajan destaca en un repertorio relativamente aparentemente poco convencional y en donde se vislumbra todo su ingenio y trabajo. Ejemplos: La Sinfon\u00eda Alpina<\/em> de Richard Strauss;\u00a0\u00a0 la Sinfon\u00eda no. 3 Lit\u00fargica<\/em> de Arthur Honnegger; la Sinfon\u00eda no. 4 Inextinguible<\/em> de Carl Nielsen; Los planetas <\/em>de Gustav Holst; Apollo y las musas<\/em> de Igor Stravinsky; los Pinos de Roma<\/em> y las Fuentes de Roma<\/em> de Ottorino Respighi;\u00a0 la Suite Karelia de Jean Sibelius; la Sinfon\u00eda 9 de Gustav Mahler; la Sinfon\u00eda 5 de Sergei Prokofiev. Todos estos registros interpretados por \u00e9l con las Filarm\u00f3nicas de Berl\u00edn o Viena nos dan una idea de su perfeccionismo y claridad que buscaba en cada nota. El sonido bello y ampuloso, ese es el sonido Karajan.<\/p>\n

La experiencia est\u00e9tica no es un deporte donde alguien gane o pierda, donde se diga este fue mejor o peor. Karajan se encuentra entre los directores de orquesta que habitan el Olimpo, como lo est\u00e1n, el legendario Wilhelm Furtw\u00e4ngler (su antecesor como director musical de Europa en lo general, y de la orquesta berlinesa, en particular) y Claudio Abbado (su dign\u00edsimo sucesor inmediato).<\/p>\n

En cuanto a su personalidad, a Karajan se le seguir\u00e1 recordando por esa imagen del cabello color plata, los ojos cerrados, los brazos arqueados y ondulantes y el gesto agresivo. Toda la concentraci\u00f3n dram\u00e1tica en cada movimiento suyo. Toda la m\u00fasica manifestada en su aura y cuerpo. Bien en \u00f3pera, oratorio o m\u00fasica sinf\u00f3nica, el estilo Karajan es el del \u00e9xtasis apol\u00edneo.<\/p>\n

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Imagen: CC Music 2020<\/p>\n

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